崔晓东,男,1953年12月出生于黑龙江省齐齐哈尔市,祖籍江苏扬州。中央美术学院教授。1977年毕业于中央美术学院,曾任北京煤炭管理干部学院讲师。1988年毕业于中央美术学院国画系研究生,获硕士学位。崔晓东擅长山水画,作品继承了中国正统的山水画传统,画风纯正典雅,自然深厚。对宋、元、明、清诸大家均有较深的研究和借鉴,特别在笔墨语言上千锤百炼,掌握了扎实的专业基本功,并在继承传统的基础上逐渐形成了自己浑厚凝重,格调高古的艺术风格,受到画坛瞩目。被认为是一位在艺术上极具发展潜力的画家。
崔晓东18岁开始发表作品,曾在中国美术馆及上海、新加坡、台湾、日本等地举办个人画展和联展。作品曾参加第7届(作品《近代人》)和第8届全国美展,《历史的思考》等入选1985年“国际青年美展”并获奖,有多部个人画集出版。作品曾被中国美术馆,中央美术学院和中南海等收藏。1998年参与创作了大型山水画《锦绣中华》。作品被中国国家博物馆、中国美术馆、中央美术学院、中南海等收藏。
现任中央美术学院-中国画学院山水画系主任、炎黄艺术馆馆长。
1985年作品“历史的思考”参加《前进中的中国青年美展》(中国美术馆)。
1989年作品“近代人”参加《第七后全国美展》。
1992年第一部个人绘画专集《崔晓东山水画集》由荣宝斋出版。1992年作品入选《92水墨创新展》(台北市立美术馆)。
1993年中国美术馆举办个人画展。
1994年作品“夕阳山外山”参加《第八届全国美展》。
1996年作品“幽人草阁图”参加《96中日现代水墨交流展》(北京·东京)。
1997年参加《当代山水印象》--当代青年山水画家邀请展(中国美术馆)。
1997年参加《中国当代名家作品珠海邀请展》(珠海)。
1998年参加《当代国画家学术邀请展》(中国美术馆)。
1998年参与创作由中央政府为庆祝香港回归一周年,向香港特区政府赠送的大型山水画《锦绣中华》。
1998年作品“白云山中”参加《当代中国山水画·油画风景展》(中国美术馆)。
1998年参加《第一届深圳国际水墨双年展》(深圳)。
1999年被评为中央美术学院优秀教师。
2000年赴日本东京、福冈讲学。
2001年作品“溪山无尽”参加《情系西部一一中国画邀请展》。
2001年作品“夕阳山外山”参加《百年中国画展》(中国美术馆)。
2002年作品参加《水墨本色》邀请展。
山水是一个比较传统的画种,历史比较悠久,在中国古代创造了很多辉煌,造就了很多大师,留下了很多好作品。中国艺术有个很大的特点就是将传统一直延续,像西方、古老的埃及等,以前的好多东西都没有了。中国一直延续到当今依然充满活力,从事的人很多,也有很多发展,所以山水画是一个很悠久,没有间断,一直延续下来的画种。到了新世纪,它更彰显了它在这个时代的作用,一个是中国人的这种人与自然的和谐观,如今大家对传统、对自然更加重视了,越现代化人越需要一些自然的滋养,希望能和自然亲近。
中国古代山水画的基本功能在郭熙的《林泉高致》里面提到,人们都喜欢自然,这是人的天性,但是有诸多原因没有办法去,怎么办呢?今得妙手,不下堂檐,坐穹泉鹤。意思是今天得到一幅山水画,坐在家里不离开房就看到这些泉鹤。我认为今天的山水依然存在这种功能,大家很喜欢看山,喜欢和山融合,让自己的心灵在大自然中得到休息、陶冶,有时候达不到,挂一张比较好的画看看也起到一部分作用。不是说越现代就不需要小桥流水人家。另一方面,中国画集中体现了中国的传统自然观以及中国人的艺术观,随着中国国力不断强大,任何强大的民族都会珍视、爱护、推崇自己的文化和艺术,历史上凡是引导世界潮流的大国,它的文化也在引导世界潮流。比如说工业革命的时候,英国、法国、德国的艺术引领世界,二战之后,美国崛起了,美国艺术开始引导世界潮流,当今中国逐渐崛起,已然成为一个大国,中国不能什么都学人家的,自己有什么东西能站住的?我对传统的山水画非常有信心。